在 AI 技术持续突破的今天，B 站团队于 2023 年 5 月 12 日开源的
AniSora 动漫视频生成模型，正在彻底改变动漫内容的创作范式。作为全球首个专为动漫领域设计的视频生成系统，AniSora 凭借其独特的技术架构和卓越的生成能力，为专业创作者和普通用户提供了前所未有的创作自由度。
数据处理流水线
AniSora 整合了超过 1000 万份高质量动漫数据，通过精细化的数据清洗和标注，构建了涵盖动作、表情、场景等多维度的训练集。这种深度垂直的数据积累，使模型能够精准捕捉动漫艺术的独特语言，如《鬼灭之刃》的火焰特效、《进击的巨人》的立体机动装置运动轨迹等。
时空掩码可控生成模型
引入的时空掩码模块是 AniSora 的技术核心，支持三大核心功能：
- 图生视频：单张静态图片可生成连贯动画，如将《原神》角色立绘转化为动态战斗片段；
- 帧插值：通过关键帧补全技术，实现从 “JOJO 立” 到复杂武打动作的平滑过渡；
- 局部图像引导：可单独控制角色表情、衣物飘动等局部动态，如让吉卜力风格少女的发丝随虚拟微风自然摆动。
专业评测体系
基于 948 段多样化动画视频的双盲人评实验显示，AniSora 在人物一致性和运动一致性指标上达到业界领先水平。例如在机甲变形场景中，金属质感的光影变化和爆炸特效的物理表现均超越传统人工制作效率。
专业领域深度赋能
- 动画工业化：替代 50% 以上的中间帧绘制工作，某国产动画团队使用 AniSora 后，单集制作周期从 6 个月缩短至 3 个月；
- VTuber 内容生产：实时生成虚拟主播的动态表情和动作，解决传统动捕设备成本高、适配难的痛点；
- 游戏 PV 制作：快速生成高质量过场动画，某独立游戏团队利用 AniSora 完成了《幻兽帕鲁》风格的宣传视频。
全民创作时代开启
即使是零基础用户，也可通过四步实现创意落地：
- 素材上传：支持 PNG、JPG 等主流格式，兼容手机相册直接导入；
- 风格选择：内置吉卜力、赛璐璐、3 渲 2 等 12 种预设风格，一键切换；
- 参数调节：可自定义帧率（12-60FPS）、分辨率（最高 4K）及动态强度；
- 实时渲染：云端算力支持下，10 秒动画生成耗时仅需 3-5 分钟。
B 站的开源策略正推动 AniSora 成为动漫 AI 领域的基础设施：
- 开发者支持：提供 PyTorch 框架的完整代码库，已有超过 500 个第三方插件基于 AniSora 开发，如支持 Unity 引擎的实时动画插件；
- 教育应用：中国传媒大学动画学院将 AniSora 纳入课程体系，学生可通过模型学习动画运动规律；
- 商业合作：与 Adobe 达成技术合作，AniSora 生成模块将集成至 After Effects 2025 版本，实现 “设计 – 生成 – 剪辑” 全流程打通。
当前 AniSora 已在运动一致性和风格还原度上达到行业标杆水平，但团队仍在持续优化：
- 多模态交互：计划支持文本 + 语音双输入，用户描述 “樱花树下的和服少女” 即可生成对应动画；
- 物理引擎融合：2025 年 Q3 将上线刚体动力学模块，实现更真实的物体碰撞和流体模拟；
- 文化传承计划：启动 “中国风动画复兴项目”，重点支持水墨、剪纸等传统艺术风格的数字化转化。
AniSora 的出现，标志着动漫创作从 “劳动密集型” 向 “创意密集型” 的范式转变。无论是专业团队的工业化生产，还是个人创作者的灵感迸发，这款工具都在重新定义动漫内容的生产边界。随着 AI 技术的持续迭代，我们有理由相信，未来的动漫世界将更加多元、更加触手可及。
Komiko(基于AniSora)
